Doce consejos para rodar un videoclip

por Luis Interior (Revista Don)

Es una de las grandes herramientas de promoción musical. Y más en los tiempos dominados por pantallas en los que vivimos. Pedimos a Enrique Torralbo, autor del Mejor videoclip de 2015 por ‘Cuarteles de Invierno’, de Vetusta Morla, que comparta con directores y bandas algunos de sus secretos.

Vetusta Morla, una de las bandas de más éxito en España, se la jugaron con Enrique Torralbo y les salió la jugada maestra. ‘Cuarteles de Invierno’, considerado el Mejor videoclip de 2015 en España, fue uno de los primeros videoclips interactivos y también se editó en formato ‘magasingle’ para tablets. La idea era adaptar un contenido audiovisual según se visualizará en la TV, en Youtube, en un web o en un dispositivo móvil.

Después llegaron videoclips para las canciones, Llévame muy lejos, de Amaral; Kitsuné, o el nuevo experimento audiovisual Pompeya, de Rufus T. Firefly, por citar algún ejemplo. Le pedimos a Enrique Torralbo que comparta con iMusician algunos consejos para bandas y realizadores de vídeo antes de embarcarse en uno de los proyectos más bonitos, divertidos y, a la vez, peligrosos a los que un grupo se va a enfrentar.

1. El videoclip debe estar al servicio de la canción

Un videoclip es un instrumento de promoción y debe estar al servicio de la canción: no me refiero a que tenga que vender discos, sino que tiene que apoyar y completar a la canción, proyectando una determinada imagen de la canción y del artista.

2. Explota tu creatividad

El mundo del videoclip probablemente sea el campo audiovisual que permita mayor libertad y creatividad. Aprovéchalo y lleva al vídeo todo lo lejos que puedas, rueda eso que siempre has querido rodar y no habías podido, pero sin olvidarte del punto anterior.

3. Se original

A todos nos encantan los videoclips de Michel Gondry, Spike Jonze o Chris Cunningham pero para eso ya está ellos, busca tu propio estilo y tu sello personal.

4. Aléjate de las modas

Probablemente te costará más sacar adelante proyectos o ideas, pero serán más sólidos y funcionarán a largo plazo. Todo el mundo te pedirá planos con un dron, bengalas, cámaras lentas con polvos de colores o fondos de color pastel, pero si esos elementos no funcionan en tu idea no los metas con calzador. Se consecuente con tus ideas.

5. En un videoclip NO todo vale

Todo el mundo te dirá lo contrario, pero por mucha libertad y creatividad que ofrezca el medio si metes cualquier cosa porque sí, al final lo que te queda es una mierda de videoclip. Que tenga un sentido y esté en el videoclip por algo, aunque solo lo entiendas tu.

6. Rueda sin cesar

Tienes que tener material para completar la duración de la canción. Ya, esto es de perogrullo, pero muchas veces nos basamos en un concepto interesante o una serie de imágenes potentes y con eso no es suficiente. De aquí que muchas veces se recurra al "todo vale" y empiecen a aparecer cosas sin sentido solo por rellenar.

Para esto os recomiendo una cosa: si no vais a hacer storyboards, o aunque los hagáis, colocad la canción en un programa de edición e id colocando lo que se va a ver en imagen. Así seréis conscientes del material que necesitáis y si con lo que habéis pensado vais justos o sobrados de material.

7. Adáptate al presupuesto

Y sácale provecho, pero nunca pongas de excusa el presupuesto: normalmente los presupuestos son muy bajos, así que sé creativo para hacer algo lo más interesante posible. Si no tienes dinero tendrás que asumir que no vas a poder meter a dos tigres albinos en ese plano que te flipa. Pero no por ello tienes que hacer una mierda o que parezca cutre.

8. No te olvides de llevar unos altavoces potentes

Los músicos tienen que escuchar bien la canción para poder hacer el playback (si es que sale el grupo tocando en el videoclip) y sobretodo si hay batería es posible que se coma el sonido de los altavoces. Llévate algo potente para que oigan por encima de la batería.

9. El cantante tienen que cantar de verdad

No vale solo con mover la boca. El batería también tiene que darle de verdad. Son los dos casos en los que más se nota si lo falsean y no llevan bien el ritmo (pero que el resto tampoco se confíe). Para atenuar el sonido de la batería, ponle cinta a los platos por debajo y mete telas o ropa en el bombo. Suelta las cuerdas del bajo y las guitarras: de esa forma se mueven mucho más y queda más dinámico.

10. Edita la canción y coloca una cuenta atrás de metrónomo

O lo que sea antes de que empiece a sonar el playback: así la banda entrará bien desde el principio, si no los primeros segundos no vas a poder utilizarlos.

11. Piensa en YouTube

Ten en cuenta que los videoclips hoy en día se ven principalmente en Youtube, no en televisión. Esto implica dos cosas: por un lado que la duración es menos importante que en televisión. Puedes incluir una intro si la historia te lo pide, créditos o lo que consideres. Pero tampoco te pases para no sumarle mucha duración al video, ya que eso es una barrera de entrada para el espectador. Otro aspecto de YouTube es que todo el mundo empieza el videoclip por el principio siempre (en la tele podías cambiar de canal y encontrarte el video a la mitad) por lo que intenta poner toda la carne en el asador desde el primer segundo, ya que la capacidad de atención de la gente se ha reducido mucho y si algo no les engancha rápidamente lo van a quitar.

12. No te olvides de la TV

Pero tampoco te olvides de hacer una versión para televisión: los videoclips siguen teniendo una importante vida en televisión y hay que tenerlo en cuenta.

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